schema of the Structure of Klaipėda State Music Theatre
General Manager
    • Deputy General Manager for Artistic Affairs
      • Artistic Planning and Soloists Department
      • Orchestra Department
      • Choir Department
      • Ballet Department
    • Deputy General Manager
      • Human Resources and General Affairs Department
      • Production Department
        • Stage Crew Department
        • Workshops Department
      • Economy Department
    • Accounting Department
    • Deputy General Manager for Marketing
      • Marketing Department
        • Advertising and Sales Department
        • Customer Services Department
        • Production and Event Management Department
    • Strategic
      and Investment
      Management Department
General Manager
    • Deputy General Manager for Artistic Affairs
      • Artistic Planning and Soloists Department
      • Orchestra Department
      • Choir Department
      • Ballet Department
    • Deputy General Manager
      • Human Resources and General Affairs Department
      • Production Department
        • Stage Crew Department
        • Workshops Department
      • Economy Department
    • Accounting Department
    • Deputy General Manager for Marketing
      • Marketing Department
        • Advertising and Sales Department
        • Customer Services Department
        • Production and Event Management Department
    • Strategic
      and Investment
      Management Department
General Manager
    • Deputy General Manager for Artistic Affairs
      • Artistic Planning and Soloists Department
      • Orchestra Department
      • Choir Department
      • Ballet Department
Deputy General Manager
Accounting Department
Human Resources and General Affairs Department
      • Production Department
        • Stage Crew Department
        • Workshops Department
Economy Department
    • Deputy General Manager for Marketing
      • Marketing Department
        • Advertising and Sales Department
        • Customer Services Department
        • Production and Event Management Department
    • Strategic
      and Investment
      Management Department
profile page default kvmt cover image

ProFile

Maksim Fedotov

A distinguished Russian violinist and conductor, Maxim Fedotov (b. 1961) has earned international acclaim through his exceptional talent, outstanding mastery and charismatic appearances at the world’s major classical music venues and festivals. His virtuoso technique has

been acknowledged by awarding him numerous prizes at the most prestigious international competitions, including 4th prize at the Paganini Competition in Genoa (1982), Silver Medal at the Tchaikovsky Competition in Moscow (1986), Gold Medal, 1st prize and all special prizes at the 1986 International Music Competition of Japan. His merits to the musical culture of Russia were honoured with the title of the People’s Artist of Russia (2002) and the Award of the Moscow City Duma (2003). He has been teaching violin for more than thirty years at the Moscow Tchaikovsky State Conservatory where he holds professorship (since 1987) and at the Gnessin Russian Academy of Music where he was Head of the Violin and Viola Department (2003–8). He is often invited to serve as jury member of various international competitions (including the Tchaikovsky Competition in Moscow in 1998, 2002 and 2015).

Born into the family of Viktor Fedotov, a prominent conductor and teacher from Saint Petersburg, he was educated at the Saint Petersburg Special Music School and then at the Moscow Conservatory. Among his violin teachers were professors Boris Sergeyev, Dmitry Tsyganov and Igor Bezrodny. He acquired basic conducting skills while studying under Vladislav Chernushenko at the Rimsky-Korsakov Saint Petersburg State Conservatory.

Appointed soloist with the Moscow State Philharmonic Society (1987–2006), Maxim Fedotov has toured over fifty countries, appeared as recitalist at the world’s most prestigious venues and performed as soloist with major orchestras led by outstanding conductors. Having completed his tenures as Chief Conductor of the Russian Symphony Orchestra (2003–2005) and Artistic Director and Chief Conductor of the Moscow Сity Symphony Orchestra “Russian Philharmonic” (2006–2010), he is currently Artistic Director of the Annual International Chamber Music Festival Musica Maxima in Zagreb (since 2009) and regular soloist with the Zagreb Chamber Orchestra. Since 2006, he has collaborated with the Saint Petersburg Music House founded and directed by Sergei Roldugin. As guest conductor he has appeared with the Saint Petersburg Philharmonic, the Saint Petersburg State Academic Cappella and the Mariinsky Theatre symphony orchestras, as well as with the CRR Istanbul Orchestra, the Korean Symphony Orchestra (Seoul), the Bohuslav Martinů Czech Philharmonic, among many others.

An important part of his performing and recording activities is a duo with his wife – pianist an Honoured Artist of Russia Galina Petrova. Many of his recordings have been released on Russian labels Melodiya and Classical Records. He is a featured soloist in a series of CDs with the recordings of Max Bruch’s complete works for violin and orchestra released on Naxos. His recordings of Niccolò Paganini’s 24 Caprices for solo violin, released by DML Classics, topped the list of best-selling classical music records in Japan, in 1986.

He is believed to be the first person since Paganini himself to give a recital on two of the violins owned by Paganini: his beloved “Il Cannone” made by Bartolomeo Giuseppe “del Gesù” Guarneri (1743) and Jean-Baptiste Vuillaume’s copy of the famous instrument made in 1833. 

Sponsors

Informuojame, kad šioje svetainėje naudojami slapukai (ang. cookies). Sutikdami naudoti slapukus galėsite patogiau naršyti mūsų svetainėje. Daugiau apie slapukus ir kaip jų atsisakyti skaitykite slapukų politikoje.

Learn more

Subscription

Season

  • Genre: Concert

    Date: 2020-09-02

    Time: 18:30

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: Musical

    Date: 2020-09-12

    Time: 18:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: Dance performance

    Date: 2020-09-25

    Time: 19:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: Dance performance

    Date: 2020-10-10

    Time: 18:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: For children

    Date: 2020-10-11

    Time: 14:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: Concert

    Date: 2020-10-22

    Time: 19:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: Opera

    Date: 2020-10-24

    Time: 18:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: For children

    Date: 2020-10-25

    Time: 13:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: Opera

    Date: 2020-11-11

    Time: 19:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: Opera

    Date: 2020-11-13

    Time: 19:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: Education

    Date: 2020-12-06

    Time: 13:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: Education

    Date: 2021-02-05

    Time: 12:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: Opera

    Date: 2021-02-06

    Time: 18:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: Opera

    Date: 2021-02-18

    Time: 19:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: Opera

    Date: 2021-03-10

    Time: 19:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: Education

    Date: 2021-03-12

    Time: 12:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: Dance performance

    Date: 2021-03-13

    Time: 18:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: For children

    Date: 2021-03-14

    Time: 13:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: Musical

    Date: 2021-03-26

    Time: 18:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: Opera

    Date: 2021-04-07

    Time: 19:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: Dance performance

    Date: 2021-04-09

    Time: 19:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: For children

    Date: 2021-04-11

    Time: 13:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: For children

    Date: 2021-04-25

    Time: 13:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: Concert

    Date: 2021-06-19

    Time: 17:00

    Quantity:
    Section / price :

Payment type *
I want a Newsletter

Klaipėdos valstybinio muzikinio teatro modernizavimas

Projektas finansuojamas iš Europos regioninės plėtros fondo

Projekto Nr. 07.1.1-CPVA-V-304-01-0019

Klaipėdos valstybinis muzikinis teatras įgyvendiną teatro modernizavimo projektą, dalinai finansuojamą Europos regioninės plėtros fondo, pagal 2020-01-10 pasirašytą finansavimo ir administravimo sutartį su VšĮ Centrine projektų valdymo agentūra. Bendra projekto vertė 23 990 642,98 Eur, iš jų ES regioninės plėtros fondo lėšos - 9 510 736,93 Eur, Lietuvos Respublikos valstybės biudžeto lėšos – 14 479 906,05 Eur.

Pastato rekonstrukcijos techninis projektas buvo parengtas dar 2016 m. pabaigoje, rangovas parinktas 2018 m., rangos darbų viešąjį konkursą laimėjo UAB „Infes“. Klaipėdos valstybinio muzikinio teatro rekonstrukcija pradėta 2018 m. rugsėjo 14 d. Apie rekonstrukcijos pradžią iškilmingai paskelbta įkasant kapsulę ateities kartoms būsimo pastato pamatuose

Projekto tikslas – padidinti Klaipėdos valstybinio muzikinio teatro patrauklumą, teikiamų kultūros paslaugų prieinamumą ir kokybę

Klaipėdos valstybinis muzikinis teatras – didžiausias profesionalaus meno kolektyvas ne tik Klaipėdoje, bet ir visame Vakarų Lietuvos regione. Klaipėdos valstybinis muzikinis teatras įkurtas 1987 metų sausio 1 dieną, Klaipėdos liaudies operos teatrą reorganizavus į muzikinį teatrą. Per dvidešimt šešerius kūrybinės veiklos metus teatre pastatyta per 100 įvairių žanrų ir epochų sceninių veikalų, tai: operos, operetės, miuziklai, muzikinės dramos, baletai, šiuolaikinio šokio spektakliai, oratorijos, muzikiniai spektakliai vaikams.

Klaipėdos valstybinis muzikinis teatras teikia šias pagrindines paslaugas – rodo spektaklius (savo ir kitų gastroliuojančių teatrų repertuarą) Klaipėdoje, stato naujus spektaklius, teikia edukacines paslaugas, rodo spektaklius kituose miestuose (gastrolės), įgyvendina kultūrines programas. Teatras orientuojasi į platų visuomenės ratą kaip tikslinę žiūrovų auditoriją. Repertuaras bei spektakliai pritaikomi kuo įvairesnėms tikslinėms žiūrovų grupėms (atsižvelgiant į amžių, socialinę padėtį, pomėgius ir kt.), tokiu būdu siekiama formuoti teigiamą visuomenės požiūrį į teatrą ir pritraukti kuo įvairesnių visuomenės grupių atstovus.

Svarbi scenos infrastruktūra įrengta dar sovietų laikais ir šiuo metu visiškai neatitinka laiko realijų. Nėra galimybės greitai pakelti ir nuleisti dekoracijų, vystyti kitų meninių spendimų. Įdiegus šiuolaikinę scenos infrastruktūrą, būtų pagerintas ne tik vizualinis vaizdas, kuris svarbus žiūrovui, bet ir būtų sudaryta galimybė didesnei režisierių ir aktorių saviraiškai. Tai leistų statyti daugiau ir novatoriškesnių spektaklių.

Šiuolaikiniam jaunimui labai svarbu, kad teatro spektakliai atspindėtų tai, kas yra aktualu. Šiuolaikiniai spektakliai, kuriuose vyrautų jaunimo kultūra (vadinamoji „gatvės kultūra“), būtų naudojamos išmaniosios technologijos (kadangi tokias technologijas jaunimas naudoja ir kasdieniniame gyvenime) leistų padidinti susidomėjimą ne tik jaunimo tarpe, bet pritrauktų ir kitų amžiaus lankytojų grupes, kurios nori susipažinti su siek problemomis. Įdiegus tinkamą scenos įrangą, galima būti kurti vizualinius pasakojimus, kurie taptų neatsiejama spektaklių dalimi.

Šiuo metu Vakarų Europoje ir JAV vyrauja tendencija, kad teatras turi būti aprūpinamas naujausia technine įranga, kuri leistų kurti visiškai naujo lygio pasirodymus. Tokia įranga leidžia išreikšti spektaklio herojaus išgyvenimus vizualiai, scenoje projektuoti vaizdinius, sukurti reikiamą atmosferą (keičiant šviesos spektrą, intensyvumą, spalvą, galima sukurti baimės, gėrio, jaukumo ir kt. atmosferą). Gera garso sistema leistų pasiūlyti įvairesnių garso sprendimų. Labai svarbu pažymėti, kad režisieriai, turėdami tokias priemones, galėtų lengviau interpretuoti scenarijus, pasirinkti sprendinius, kurie iki šiol, dėl techninių sąlygų, nebuvo galimi.

Įgyvendinus projekto veiklas, numatoma pasiekti projekto tikslą - padidinti Klaipėdos valstybinio muzikinio teatro patrauklumą, teikiamų kultūros paslaugų prieinamumą ir kokybę. Bus pasiekti tokie rezultatai:

  • modernizuoti didžiosios salės scenos technologijos įrenginius ir susijusią įrangą;
  • modernizuoti didžiosios ir mažosios salės garso ir apšvietimo įrangą;
  • pakeisti didžiosios salės kėdes bei kiliminę dangą. Pakeisti mažosios salės kėdes, suteikiant daugiau komforto lankytojams.
  • Pritaikyti teatro erdves ir infrastruktūrą lankytojų poreikiams.