schema of the Structure of Klaipėda State Music Theatre
General Manager
    • Deputy General Manager for Artistic Affairs
      • Artistic Planning and Soloists Department
      • Orchestra Department
      • Choir Department
      • Ballet Department
    • Deputy General Manager
      • Human Resources and General Affairs Department
      • Production Department
        • Stage Crew Department
        • Workshops Department
      • Economy Department
    • Accounting Department
    • Deputy General Manager for Marketing
      • Marketing Department
        • Advertising and Sales Department
        • Customer Services Department
        • Production and Event Management Department
    • Strategic
      and Investment
      Management Department
General Manager
    • Deputy General Manager for Artistic Affairs
      • Artistic Planning and Soloists Department
      • Orchestra Department
      • Choir Department
      • Ballet Department
    • Deputy General Manager
      • Human Resources and General Affairs Department
      • Production Department
        • Stage Crew Department
        • Workshops Department
      • Economy Department
    • Accounting Department
    • Deputy General Manager for Marketing
      • Marketing Department
        • Advertising and Sales Department
        • Customer Services Department
        • Production and Event Management Department
    • Strategic
      and Investment
      Management Department
General Manager
    • Deputy General Manager for Artistic Affairs
      • Artistic Planning and Soloists Department
      • Orchestra Department
      • Choir Department
      • Ballet Department
Deputy General Manager
Accounting Department
Human Resources and General Affairs Department
      • Production Department
        • Stage Crew Department
        • Workshops Department
Economy Department
    • Deputy General Manager for Marketing
      • Marketing Department
        • Advertising and Sales Department
        • Customer Services Department
        • Production and Event Management Department
    • Strategic
      and Investment
      Management Department
person profile image

ProFile

Robert Bondara

Robert Bondara (b. 1983 in Lodz, Poland) is considered one of the most talented young Polish choreographers, who is also active as director and dance teacher. He began his career performing with the ballet company of the Music Theatre in Lodz, which he joined after graduating from the local Feliks Parnell State Ballet School in 2002, and later moved to the Poznan Opera Ballet. In 2005 he joined the Polish National Ballet where he reached the rank of coryphée and performed in works by Jiří Kylián, John Cranko, Krzysztof Pastor, Emanuel Gat, William Forsythe, John Neumeier, Alexei Ratmansky, Frederick Ashton, to mention a few. At that time, he also received diplomas from the Warsaw School of Economics and the Fryderyk Chopin University of Music, where he subsequently worked as a ballet teacher (2007–2018).

His choreographic debut with Andante con moto to Wojciech Kilar’s Piano Concerto at the Warsaw’s Teatr Wielki brought him public and critical attention, as well as instant recognition by awarding him 2nd prize (no 1st prize was awarded) and the special prize of the Witold Lutosławski Society at the Bronislava Nijinska National Choreography Competition in Warsaw (2008). In later years he created a series of short pieces for the “Creations” – annual choreography workshops, initiated by the artistic director of the Polish National Ballet, Krzysztof Pastor, in 2009 – including When You End and I Begin… (2009), The Garden’s Gate (2010), 8m68 (2012), Transfer Coefficient (2014), Hiccup (2015), Take Me with You (2016), and Verses (2018), many of which went on to be presented in the chamber repertoire of the company. In collaboration with the Polish National Ballet, he also produced full evening ballet Persona (2011), one-act ballet Nevermore...? commemorating the centenary of WWI (2014), and Eugeniusz Morawski’s two-act ballet Świtezianka after Adam Mickiewicz’s ballad (2017).

From 2011 to 2012 Bondara worked as guest choreographer with the Opera Nova in Bydgoszcz, where he debuted with full evening ballet The Captive Mind after the eponymous philosophical essay by Nobel prize winner Czesław Miłosz, for which he won Jan Kiepura Award in the category “The Best Choreographer in 2011”. He has also been awarded The Brown Medal for ‘Merit to Culture – Gloria Artis’. In 2016 he was decorated with the Bronze Medal for ‘Merit to Culture – Gloria Artis’ – Poland’s highest distinction awarded for outstanding cultural and artistic achievements.

In 2018, Bondara was appointed Ballet Director of the Poznan Opera Ballet in Poland. That same year, he was announced among the winners of “Le Prix de Biarritz” in the Emergent Choreographers Contest in Bordeaux and received three more Jan Kiepura Awards in the categories of Best Choreographer for Świtezianka with the Polish National Ballet and Best Director and Best Performance in Poland for his first opera production of Feliks Nowowiejski’s The Baltic Legend with the Poznan Opera House.

In the recent years, his list of productions expanded to include the double bill of Medea / Sheherazade (2018) at the Silesian Opera in Bytom, Stanisław Moniuszko’s one-act ballet In the Quarters (2019) at the Castle Opera in Szczecin, Don Juan after Molière’s comedy (2020) and Take Me with You to Radiohead’s music (shown as part of the triple bill BER with choreographies by Alexander Ekman and Martynas Rimeikis, 2021) at the Poznan Opera House, and Przemysław Zych’s new ballet for children Alice in Wonderland (2022) at the Opera Nova in Bydgoszcz.

His choreography has been presented around the globe in dance festivals, competitions and gala events. As guest choreographer he has also has staged works in Norway, the Czech Republic, Germany, the United States, Hungary and Lithuania. His name first attracted the attention of Lithuanian audiences in 2013, when he staged Giedrius Kuprevičius’ two-act ballet Čiurlionis at the Lithuania National Opera and Ballet Theatre. After the premiere, Lithuanian ballet reviewer Helmutas Šabasevičius summed up his impressions saying that Bondara’s “choreography relies on the principles of contemporary dance, which rebut the notion of dance as a rigid set of formulas or a hallowed canon. His self-possessed, refined directorial approach and plastic language form an organic unity.” In the autumn 2020, when all the theatres were closed down due to the coronavirus pandemic, Bondara made his debut at the Klaipėda State Music Theatre with the televised premiere of Faust. It received its second premiere with live audience in May 2021 and was nominated for the highest Lithuanian theatre award – the Golden Stage Cross.

 

Performances:
  • Choreographer - FAUST (Premiere 2020.11.21)
  • Choreographer, Director, Set, Costume and Lighting Designer - ON DREAMS AND CACTI (Premiere 2023.03.17)
  • Choreographer, Director, Set, Costume and Lighting Designer - Introducing ON DREAMS AND CACTI (Premiere 2023.04.05)
  • Choreographer, Set and Costume Designer - BER (Premiere 2023.05.27)
Articles

An all-Italian crew to embark on the production of Philip Glass’s Voyage in Lithuania

Sponsors

Informuojame, kad šioje svetainėje naudojami slapukai (ang. cookies). Sutikdami naudoti slapukus galėsite patogiau naršyti mūsų svetainėje. Daugiau apie slapukus ir kaip jų atsisakyti skaitykite slapukų politikoje.

Learn more

Subscription

Events & tickets

  • Genre: Concert

    Date: 2020-09-02

    Time: 18:30

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: Musical

    Date: 2020-09-12

    Time: 18:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: For children

    Date: 2020-10-11

    Time: 14:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: Concert

    Date: 2020-10-22

    Time: 19:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: Opera

    Date: 2020-10-24

    Time: 18:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: For children

    Date: 2020-10-25

    Time: 13:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: Opera

    Date: 2020-11-11

    Time: 19:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: Opera

    Date: 2020-11-13

    Time: 19:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: Education

    Date: 2021-02-05

    Time: 12:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: Opera

    Date: 2021-02-06

    Time: 18:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: Opera

    Date: 2021-02-18

    Time: 19:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: Education

    Date: 2021-03-12

    Time: 12:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: Dance

    Date: 2021-03-13

    Time: 18:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: For children

    Date: 2021-03-14

    Time: 13:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: Musical

    Date: 2021-03-26

    Time: 18:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: Opera

    Date: 2021-04-07

    Time: 19:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: For children

    Date: 2021-04-11

    Time: 13:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: For children

    Date: 2021-04-25

    Time: 13:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: Concert

    Date: 2021-06-19

    Time: 17:00

    Quantity:
    Section / price :
  • Genre: Dance

    Date: 2022-12-07

    Time: 18:30

    Quantity:
    Section / price :

Payment type *
I want a Newsletter


Klaipėdos valstybinio muzikinio teatro modernizavimas

Projektas finansuojamas iš Europos regioninės plėtros fondo

Projekto Nr. 07.1.1-CPVA-V-304-01-0019

Klaipėdos valstybinis muzikinis teatras įgyvendiną teatro modernizavimo projektą, dalinai finansuojamą Europos regioninės plėtros fondo, pagal 2020-01-10 pasirašytą finansavimo ir administravimo sutartį su VšĮ Centrine projektų valdymo agentūra. Bendra projekto vertė 23 990 642,98 Eur, iš jų ES regioninės plėtros fondo lėšos - 9 510 736,93 Eur, Lietuvos Respublikos valstybės biudžeto lėšos – 14 479 906,05 Eur.

Pastato rekonstrukcijos techninis projektas buvo parengtas dar 2016 m. pabaigoje, rangovas parinktas 2018 m., rangos darbų viešąjį konkursą laimėjo UAB „Infes“. Klaipėdos valstybinio muzikinio teatro rekonstrukcija pradėta 2018 m. rugsėjo 14 d. Apie rekonstrukcijos pradžią iškilmingai paskelbta įkasant kapsulę ateities kartoms būsimo pastato pamatuose

Projekto tikslas – padidinti Klaipėdos valstybinio muzikinio teatro patrauklumą, teikiamų kultūros paslaugų prieinamumą ir kokybę

Klaipėdos valstybinis muzikinis teatras – didžiausias profesionalaus meno kolektyvas ne tik Klaipėdoje, bet ir visame Vakarų Lietuvos regione. Klaipėdos valstybinis muzikinis teatras įkurtas 1987 metų sausio 1 dieną, Klaipėdos liaudies operos teatrą reorganizavus į muzikinį teatrą. Per dvidešimt šešerius kūrybinės veiklos metus teatre pastatyta per 100 įvairių žanrų ir epochų sceninių veikalų, tai: operos, operetės, miuziklai, muzikinės dramos, baletai, šiuolaikinio šokio spektakliai, oratorijos, muzikiniai spektakliai vaikams.

Klaipėdos valstybinis muzikinis teatras teikia šias pagrindines paslaugas – rodo spektaklius (savo ir kitų gastroliuojančių teatrų repertuarą) Klaipėdoje, stato naujus spektaklius, teikia edukacines paslaugas, rodo spektaklius kituose miestuose (gastrolės), įgyvendina kultūrines programas. Teatras orientuojasi į platų visuomenės ratą kaip tikslinę žiūrovų auditoriją. Repertuaras bei spektakliai pritaikomi kuo įvairesnėms tikslinėms žiūrovų grupėms (atsižvelgiant į amžių, socialinę padėtį, pomėgius ir kt.), tokiu būdu siekiama formuoti teigiamą visuomenės požiūrį į teatrą ir pritraukti kuo įvairesnių visuomenės grupių atstovus.

Svarbi scenos infrastruktūra įrengta dar sovietų laikais ir šiuo metu visiškai neatitinka laiko realijų. Nėra galimybės greitai pakelti ir nuleisti dekoracijų, vystyti kitų meninių spendimų. Įdiegus šiuolaikinę scenos infrastruktūrą, būtų pagerintas ne tik vizualinis vaizdas, kuris svarbus žiūrovui, bet ir būtų sudaryta galimybė didesnei režisierių ir aktorių saviraiškai. Tai leistų statyti daugiau ir novatoriškesnių spektaklių.

Šiuolaikiniam jaunimui labai svarbu, kad teatro spektakliai atspindėtų tai, kas yra aktualu. Šiuolaikiniai spektakliai, kuriuose vyrautų jaunimo kultūra (vadinamoji „gatvės kultūra“), būtų naudojamos išmaniosios technologijos (kadangi tokias technologijas jaunimas naudoja ir kasdieniniame gyvenime) leistų padidinti susidomėjimą ne tik jaunimo tarpe, bet pritrauktų ir kitų amžiaus lankytojų grupes, kurios nori susipažinti su siek problemomis. Įdiegus tinkamą scenos įrangą, galima būti kurti vizualinius pasakojimus, kurie taptų neatsiejama spektaklių dalimi.

Šiuo metu Vakarų Europoje ir JAV vyrauja tendencija, kad teatras turi būti aprūpinamas naujausia technine įranga, kuri leistų kurti visiškai naujo lygio pasirodymus. Tokia įranga leidžia išreikšti spektaklio herojaus išgyvenimus vizualiai, scenoje projektuoti vaizdinius, sukurti reikiamą atmosferą (keičiant šviesos spektrą, intensyvumą, spalvą, galima sukurti baimės, gėrio, jaukumo ir kt. atmosferą). Gera garso sistema leistų pasiūlyti įvairesnių garso sprendimų. Labai svarbu pažymėti, kad režisieriai, turėdami tokias priemones, galėtų lengviau interpretuoti scenarijus, pasirinkti sprendinius, kurie iki šiol, dėl techninių sąlygų, nebuvo galimi.

Įgyvendinus projekto veiklas, numatoma pasiekti projekto tikslą - padidinti Klaipėdos valstybinio muzikinio teatro patrauklumą, teikiamų kultūros paslaugų prieinamumą ir kokybę. Bus pasiekti tokie rezultatai:

  • modernizuoti didžiosios salės scenos technologijos įrenginius ir susijusią įrangą;
  • modernizuoti didžiosios ir mažosios salės garso ir apšvietimo įrangą;
  • pakeisti didžiosios salės kėdes bei kiliminę dangą. Pakeisti mažosios salės kėdes, suteikiant daugiau komforto lankytojams.
  • Pritaikyti teatro erdves ir infrastruktūrą lankytojų poreikiams.