ON DREAMS AND CACTI

schema of the Structure of Klaipėda State Music Theatre

General Manager
- Deputy General Manager for Artistic Affairs
  - Artistic Planning and Soloists Department
  - Orchestra Department
  - Choir Department
  - Ballet Department
- Deputy General Manager
  - Human Resources and General Affairs Department
  - Production Department
    - Stage Crew Department
    - Workshops Department
  - Economy Department
- Accounting Department
- Deputy General Manager for Marketing
  - Marketing Department
    - Advertising and Sales Department
    - Customer Services Department
    - Production and Event Management Department
- Strategic
  and Investment
  Management Department

General Manager


Deputy General Manager for Artistic Affairs Artistic Planning and Soloists Department Orchestra Department Choir Department Ballet Department Deputy General Manager Human Resources and General Affairs Department Production Department Stage Crew Department Workshops Department Economy Department		Accounting Department Deputy General Manager for Marketing Marketing Department Advertising and Sales Department Customer Services Department Production and Event Management Department Strategic and Investment Management Department

General Manager


Deputy General Manager for Artistic Affairs Artistic Planning and Soloists Department Orchestra Department Choir Department Ballet Department	Deputy General Manager Human Resources and General Affairs Department Production Department Stage Crew Department Workshops Department Economy Department	Accounting Department Deputy General Manager for Marketing Marketing Department Advertising and Sales Department Customer Services Department Production and Event Management Department Strategic and Investment Management Department

General Manager

Deputy General Manager for Artistic Affairs
- Artistic Planning and Soloists Department
- Orchestra Department
- Choir Department
- Ballet Department

Deputy General Manager Accounting Department


Human Resources and General Affairs Department	Production Department Stage Crew Department Workshops Department	Economy Department

Deputy General Manager for Marketing
- Marketing Department
  - Advertising and Sales Department
  - Customer Services Department
  - Production and Event Management Department

Strategic
and Investment
Management Department

Events & tickets

2023.11.23

Dance

ON DREAMS AND CACTI

Buy tickets

Choreographies by Robert BONDARA and Alexander EKMAN

PART I

HICCUP

Choreography, costumes and lighting by Robert Bondara
Assistant choreographer Evgeniia Meissner
Music: Jack Nitzsche, Michał Jacaszek (performed from the recordings)
World premiere: 20 March 2015, at the Teatr Wielki in Warsaw (part of the Creations 7 programme, Polish National Ballet)

Dancers: Brayan Steven Valencia Sarmiento, Roman Semenenko

8m68

Concept, choreography, direction, sets, costumes and lighting by Robert Bondara
Assistant choreographer Evgeniia Meissner
Music: Amon Tobin (performed from the recording)
World premiere: 11 May 2012, at the Teatr Wielki in Warsaw (part of the Creations 4 programme, Polish National Ballet)

Dancers:
Soloist – Daria Verovka;
Duet I: Oleksandra Borodina, Mykhailo Mordasov
Duet II: Anna Chekmarova, Yan Malaki

PART II

CACTI

Choreography, sets and costumes by Alexander Ekman
Assistant choreographer / Stager Ana Maria Lucaciu
Music:
improvisation for string quartet (performed live);
Franz Schubert – String Quartet No. 14 in D minor, D 810 (Death and the Maiden): IV Presto, arr. for orchestra by Andy Stein (performed from the recording);
Joseph Haydn – String Quartet No. 16 in A major, Op. 9 No. 6, Hob. III:4: IV Allegro; Sonate V (“Sitio”) in A major from Die sieben letzten Worte unseres Erlösers am Kreuze version for string quartet, Hob. XX/1:B (performed live);
Ludwig van Beethoven – excerpt from the String Quartet No. 9 in C minor, Op. 59 No. 3: II Andante con moto quasi allegretto (performed live)
Lighting designer Tom Visser
Text by Spenser Theberge
World premiere: 25 February 2010 at the Lucent Danstheater, the Hague (The Netherlands)

Dancers:
Oleksandra Borodina, Roman Budko, Anna Chekmarova, Viktorija Galvanauskienė, Airisė Gudonytė, Ksenija Jermakova, Yan Malaki, Mykhailo Mordasov, Laura Carolina Figueroa Orduz, Tymur Orobchenko, Brayan Steven Valencia Sarmiento, Roman Semenenko, Iryna Suslo, Illia Temchenko, Daria Verovka, Kirstin Ann Zahradnick
Duet: Oleksandra Borodina, Roman Semenenko

Music performers:
String Quartet: Rasa Šimelionytė (1st violin), Alina Karinauskienė (2nd violin), Gintaras Stebuliauskas (viola), Matvej Goldberg (cello)

HICCUP

Every choreography I create has its starting point, inspiration, trigger. For the Hiccup, it was something we could describe as superego, known from psychoanalysis theory. No matter what we call it, it's difficult to resist the impression that there is something hidden deep inside each one of us whispering constantly what is right and what is wrong. In a world of rules and patterns of behaviours, this feeling becomes involuntary, just like a hiccup.

8m68

The essence of 8m68 is based on dancers’ relations. Attracting and repelling, controlling others, or being under someone’s control is becoming a driving force of the piece. Seemingly abstract choreography finds its inspiration in our everyday experiences and interpersonal relations translated into movement and shapes. Together with Amon Tobin's music it creates a landscape full of energy and emotions hidden under the snow...

Robert Bondara

CACTI

This work is about how we observe art and how we often feel the need to analyze and ‘understand’ art. Many of my friends have told me that they didn't really understand modern art and started to feel that perhaps it was not for them. I believe that there is no right way and that everyone can interpret art and experience it the way they want. Perhaps it’s just a feeling that you canʼt explain or perhaps it’s very obvious what the message is.

Cacti discusses art criticism and it was created during a period of my life where I was very upset every time someone would write about my work. I did not find it fair that one person was going to sit there and sort of decide for everyone what the work was about. Now I have stopped reading my reviews, but still question this unfair system mankind has created.

While creating Cacti, I had the chance to create a work with musicians in the studio, which was a new way of working for me. Together with a string quartet we created a rhythmical game between dancers and musicians which became the score for the work. Cacti demands a high concentration both from dancers and musicians, which makes it very exciting to observe. I have always been fascinated by human capability during highest concentration and our way of acting in a state of emergency.

Cacti is definitely one of those works which I will always feel a certain love for. It is extremely hard to create a piece which feels complete and finished from beginning to end. I think with Cacti we somehow managed to arrange the pieces of the puzzle in a way that it actually felt sort of ‘finished’.

Alexander Ekman

Information:

Date of premiere:

2023-03-17

Duration:

1 hr. 30 mins. (including one intermission)

Location:

Žvejų Rūmai Klaipėda Cultural Centre, Main Auditorium

Price:

€ 10.00, € 15.00, € 20.00

Upcoming performances:

Start

30 min.

I Part end

30 min.

break

II Part beginning

30 min.

End

Cast

Brayan Steven

Valencia Sarmiento

Duet (Hiccup)

Learn more

Roman

Semenenko

Duet (Hiccup, Cacti)

Learn more

Daria

Verovka

Solo (8m68)

Learn more

Oleksandra

Borodina

Duet I (8m68, Cacti)

Learn more

Mykhailo

Mordasov

Duet I (8m68)

Learn more

Anna

Chekmaryova

Duet II (8m68)

Learn more

Yan

Malaki

Duet II (8m68)

Learn more

Klaipėdos valstybinio muzikinio teatro

baleto trupės artistai

KSMT Ballet Company

Learn more

Rasa

Šimelionytė

1st violin

Learn more

Alina

Karinauskienė

2nd violin

Learn more

Gintaras

Stebuliauskas

Viola

Learn more

Matvej

Goldberg

Cello

Learn more

Klaipėdos valstybinio muzikinio teatro modernizavimas

Projektas finansuojamas iš Europos regioninės plėtros fondo

Projekto Nr. 07.1.1-CPVA-V-304-01-0019

Klaipėdos valstybinis muzikinis teatras įgyvendiną teatro modernizavimo projektą, dalinai finansuojamą Europos regioninės plėtros fondo, pagal 2020-01-10 pasirašytą finansavimo ir administravimo sutartį su VšĮ Centrine projektų valdymo agentūra. Bendra projekto vertė 23 990 642,98 Eur, iš jų ES regioninės plėtros fondo lėšos - 9 510 736,93 Eur, Lietuvos Respublikos valstybės biudžeto lėšos – 14 479 906,05 Eur.

Pastato rekonstrukcijos techninis projektas buvo parengtas dar 2016 m. pabaigoje, rangovas parinktas 2018 m., rangos darbų viešąjį konkursą laimėjo UAB „Infes“. Klaipėdos valstybinio muzikinio teatro rekonstrukcija pradėta 2018 m. rugsėjo 14 d. Apie rekonstrukcijos pradžią iškilmingai paskelbta įkasant kapsulę ateities kartoms būsimo pastato pamatuose

Projekto tikslas – padidinti Klaipėdos valstybinio muzikinio teatro patrauklumą, teikiamų kultūros paslaugų prieinamumą ir kokybę

Klaipėdos valstybinis muzikinis teatras – didžiausias profesionalaus meno kolektyvas ne tik Klaipėdoje, bet ir visame Vakarų Lietuvos regione. Klaipėdos valstybinis muzikinis teatras įkurtas 1987 metų sausio 1 dieną, Klaipėdos liaudies operos teatrą reorganizavus į muzikinį teatrą. Per dvidešimt šešerius kūrybinės veiklos metus teatre pastatyta per 100 įvairių žanrų ir epochų sceninių veikalų, tai: operos, operetės, miuziklai, muzikinės dramos, baletai, šiuolaikinio šokio spektakliai, oratorijos, muzikiniai spektakliai vaikams.

Klaipėdos valstybinis muzikinis teatras teikia šias pagrindines paslaugas – rodo spektaklius (savo ir kitų gastroliuojančių teatrų repertuarą) Klaipėdoje, stato naujus spektaklius, teikia edukacines paslaugas, rodo spektaklius kituose miestuose (gastrolės), įgyvendina kultūrines programas. Teatras orientuojasi į platų visuomenės ratą kaip tikslinę žiūrovų auditoriją. Repertuaras bei spektakliai pritaikomi kuo įvairesnėms tikslinėms žiūrovų grupėms (atsižvelgiant į amžių, socialinę padėtį, pomėgius ir kt.), tokiu būdu siekiama formuoti teigiamą visuomenės požiūrį į teatrą ir pritraukti kuo įvairesnių visuomenės grupių atstovus.

Svarbi scenos infrastruktūra įrengta dar sovietų laikais ir šiuo metu visiškai neatitinka laiko realijų. Nėra galimybės greitai pakelti ir nuleisti dekoracijų, vystyti kitų meninių spendimų. Įdiegus šiuolaikinę scenos infrastruktūrą, būtų pagerintas ne tik vizualinis vaizdas, kuris svarbus žiūrovui, bet ir būtų sudaryta galimybė didesnei režisierių ir aktorių saviraiškai. Tai leistų statyti daugiau ir novatoriškesnių spektaklių.

Šiuolaikiniam jaunimui labai svarbu, kad teatro spektakliai atspindėtų tai, kas yra aktualu. Šiuolaikiniai spektakliai, kuriuose vyrautų jaunimo kultūra (vadinamoji „gatvės kultūra“), būtų naudojamos išmaniosios technologijos (kadangi tokias technologijas jaunimas naudoja ir kasdieniniame gyvenime) leistų padidinti susidomėjimą ne tik jaunimo tarpe, bet pritrauktų ir kitų amžiaus lankytojų grupes, kurios nori susipažinti su siek problemomis. Įdiegus tinkamą scenos įrangą, galima būti kurti vizualinius pasakojimus, kurie taptų neatsiejama spektaklių dalimi.

Šiuo metu Vakarų Europoje ir JAV vyrauja tendencija, kad teatras turi būti aprūpinamas naujausia technine įranga, kuri leistų kurti visiškai naujo lygio pasirodymus. Tokia įranga leidžia išreikšti spektaklio herojaus išgyvenimus vizualiai, scenoje projektuoti vaizdinius, sukurti reikiamą atmosferą (keičiant šviesos spektrą, intensyvumą, spalvą, galima sukurti baimės, gėrio, jaukumo ir kt. atmosferą). Gera garso sistema leistų pasiūlyti įvairesnių garso sprendimų. Labai svarbu pažymėti, kad režisieriai, turėdami tokias priemones, galėtų lengviau interpretuoti scenarijus, pasirinkti sprendinius, kurie iki šiol, dėl techninių sąlygų, nebuvo galimi.

Įgyvendinus projekto veiklas, numatoma pasiekti projekto tikslą - padidinti Klaipėdos valstybinio muzikinio teatro patrauklumą, teikiamų kultūros paslaugų prieinamumą ir kokybę. Bus pasiekti tokie rezultatai:

modernizuoti didžiosios salės scenos technologijos įrenginius ir susijusią įrangą;
modernizuoti didžiosios ir mažosios salės garso ir apšvietimo įrangą;
pakeisti didžiosios salės kėdes bei kiliminę dangą. Pakeisti mažosios salės kėdes, suteikiant daugiau komforto lankytojams.
Pritaikyti teatro erdves ir infrastruktūrą lankytojų poreikiams.